Conto: O despacho.
Francisco Queiroz disse:

Rapaz, você me fez lembrar da minha avó. Ela contava histórias das \"presepadas\" dos irmãos dela, como ela dizia, de quando era menina no interior de Pernambuco. Eu adorava ouvir e você me fez relembrar. Obrigado, meu caro poeta.

18 de abril de 2026 08:27

Mulher
Vilma Oliveira disse:

Olá poeta! Boa noite! O poema utiliza o campo semântico das plantas para descrever a mulher (jardim suspenso, flores, raiz, pétala). Essa escolha reforça a ideia da mulher como o próprio ciclo da vida: ela não é apenas a flor (beleza), mas também a raiz (sustentação) e o espinho (proteção/dor). O termo jardim suspenso, evoca algo raro e majestoso, como uma das maravilhas do mundo antigo. És vida que arrisca a vida: Esta antítese resume a coragem intrínseca à maternidade, onde a doação de si permite a existência do outro. O poema utiliza referências teológicas para conferir autoridade e profundidade à mulher: Mãe do verbo que se fez carne: Esta é uma clara alusão cristã ao mistério da encarnação. Ao usar essa frase, o autor coloca a mulher no centro da história da salvação e da criação linguística (grafia do amor). A mulher é apresentada como a antítese do estéril; sem ela, o mundo não teria substância nem cor. O poema é construído em quadras (estrofes de quatro versos) com um ritmo fluido que sugere o pulsar mencionado no texto. A linguagem é reverente e utiliza muitos substantivos abstratos (gratidão, eternidade, porvir, existência) para construir uma imagem idealizada e poderosa. É uma ode à potência geradora feminina, que equilibra a delicadeza da flor com a força brutal da sobrevivência e da criação. Saudações poéticas.

16 de abril de 2026 20:09

A representação do real
Vilma Oliveira disse:

Olá poeta! Boa noite! O texto defende que a existência das coisas depende da percepção humana: Existir é ser visto. Para o eu lírico, o objeto (a pedra, o rio, o céu) não tem significado ou existência real sem um sujeito que o nomeie, sinta ou observe. O poema destaca o poder do verbo e da arte: A pedra só é pedra se o nome damos. O rio só corre quando o verso o inventa. Aqui, a palavra não apenas descreve o mundo, ela o funda. Sem a linguagem e a interpretação, a realidade seria uma matéria bruta e sem sentido. O real é descrito como um tecido que a mente borda. Isso sugere que o que chamamos de verdade é, na verdade, uma interpretação moldada pelos nossos desejos, sentidos (a pupila aberta) e sentimentos (a alma). O mundo deixa de ser um fato para se tornar uma moldura. A estrofe que diz que cada homem é prisioneiro e rei do mundo que concebe é poderosa: Rei: Porque somos os criadores da nossa própria realidade. Prisioneiro: Porque estamos limitados à nossa própria percepção, incapazes de ver o real além do nosso próprio olhar (o espelho).
O tom é ensaístico e reflexivo, utilizando metáforas visuais (moldura, quadro, tintas, espelho) para reforçar a ideia de que a realidade é uma imagem processada pelo olho que a decifra. Parabéns pelo poema! Saudações poéticas.

13 de abril de 2026 20:51

A representação do real
Francisco Queiroz disse:

Fez-me lembrar o livro O Caibalion: \"O Universo é Mental\" e sua poesia é a prova de que o olho que vê é o mesmo que cria. Parabéns, poeta!

12 de abril de 2026 11:09

Sinestesia
Drica disse:

Tem um caso de uma garota com isso. Ficou incrível! :)

9 de abril de 2026 20:02

Cercas de Pedra
Vilma Oliveira disse:

Olá poeta! Boa noite! O poema transforma um elemento físico (as cercas) em um narrador. As pedras não são apenas limites de propriedade, mas testemunhos mudos que guardam o DNA da construção da cidade: o suor e a dor da mão de obra escravizada. Há uma tensão proposital logo no início entre a cidade antiga e nobre e as mãos escravas. O poema expõe que a nobreza arquitetônica e histórica de Goiás foi erguida sobre um sistema de opressão. A menção à pista dupla que cortou a cidade em dois é uma metáfora moderna. Mesmo com o progresso urbano e as intervenções físicas no espaço, a memória do que aquelas cercas representam (a divisão, o domínio e a resistência) permanece inalterada. O fechamento do poema muda o tom. O que começou como um relato de lamento termina como um monumento e símbolo de resistência. A pedra, que antes marcava a fronteira do senhor, agora é lida como a prova da força da alma que não se rendeu. Parabéns pelo poema! Meu abraço fraterno.

3 de abril de 2026 20:05

Pregado na Cruz
Freddie Seixas disse:

Thtg!

2 de abril de 2026 17:05

Poetas Goianos
Francisco Queiroz disse:

Belo passeio pela poesia de nosso estado. Parabéns, poeta!

31 de março de 2026 06:41

Um Português que nos pariu
Vilma Oliveira disse:

Olá poeta! Boa noite! O refrão: Não sei, só sei que foi assim, é a alma do poema. Você traz para o texto a malandragem, a inocência e a aceitação do destino que definem muito do ser brasileiro. É a explicação para o que não tem explicação. O português que nos pariu e Um Brasil que me pariu. Isso tira a língua do dicionário e a coloca no corpo, no nascimento. Um Manual de Sobrevivência, amarra o poema a uma base histórica. Você transforma o que poderia ser um estudo acadêmico em uma alma de um coração, celebrando o idioma como uma ferramenta de sobrevivência e de sonho. O trecho que nos une e nos divide é muito preciso. A língua brasileira é o que nos dá identidade, mas suas gírias e regionalismos criam micromundos que só quem vive aqui entende. O poema termina com uma nota de humildade (não sabemos nada), o que é muito coerente com a ideia de que a cultura é um mistério constante. Meu abraço poético.

27 de março de 2026 20:14

Um Português que nos pariu
Paulo Zevinsk disse:

maravilhoso texto! admiro muito um poema consciente, que mais que entende, ele prende. não sei, só sei que foi assim. nascemos, crescemos, vivemos e logo chega o fim. sua análise sobre a língua e cultura me inspiraram. parabéns!

27 de março de 2026 15:14

Senhora das Dores
Maria dorta disse:

Belo poema_ hino com dom religioso!

24 de março de 2026 18:30

O Ranger da Porteira
Vilma Oliveira disse:

Olá poeta! Boa noite! O ranger não é apenas um barulho; é o fio condutor da narrativa. Ele marca o ritmo do trabalho (a saída) e o ritmo do descanso (a volta). O som funciona como um relógio auditivo para quem vive na fazenda. O autor utiliza o silêncio do campo como uma tela, onde o ranger da porteira corta e anuncia. Esse contraste reforça a importância dos pequenos eventos na vastidão da natureza. O fechamento com os causos, o café e a mentira de pescador transporta o leitor para a dimensão do folclore e do convívio. O poema sai do trabalho individual do vaqueiro para o aconchego do coletivo. O estilo é direto e descritivo, com uma estrutura que simula o ciclo do dia: começa com o sol nascendo e termina com o boa noite, criando uma sensação de ordem e paz. Meu abraço poético.

23 de março de 2026 20:36

O Poço, lugar do encontro
Joaquim Saial disse:

Tradição antiga muto poética que se foi perdendo com o progresso. Poema que arranca memórias quase perdidas.

21 de março de 2026 20:32

Heróis da Fé
Freddie Seixas disse:

Favoritei, perfeito!

19 de março de 2026 09:34

Cheguei Brasil!
Maria dorta disse:

Uma ode ao Brasil,me deixa comovida . São expressões de uma alma lirica,de olhos que sabem ver e apreciar as belas coisa deste país. Parabéns,poeta. Revelas uma alma bela e sensivel!

7 de março de 2026 10:16